В гости к художнику отправятся в галерее «Богородское»

galereya_bogorodskoeНа этой неделе в галерее «Богородское» стартует интересный цикл занятий для детей, посвященный современному искусству, который называется «В гости к художнику».

Программа рассчитана на детей младшего и среднего школьного возраста — от 4 до 10 лет — в сопровождении взрослых. Специалисты в доступной форме будут рассказывать детям о жизни и творчестве великих художников XIX – XX веков, посвятят в тайны их мастерства, раскроют секреты видения цвета и света, новаторские приёмы и находки, оставившие след в истории мировой живописи.
Каждое занятие будет отдано одному художнику и поделено на три блока. Сначала рассказ и беседа о художнике и его произведениях, затем — практический урок, в ходе которого ребёнок попробует собственные силы в создании работы на основе творчества мастера. Завершит замечательный арт-выходной также творческий процесс, но на стезе кулинарии — приготовление авторского десерта, разумеется, в стиле художника, об искусстве которого пойдёт речь на занятии. Созданное «шаловливыми ручками» лакомство будет тут же съедено под горячий сладенький чаёк.
Проект «В гости к художнику» запланирован по субботам, первая программа пройдёт уже на этой неделе. Обратите внимание: для участия нужна обязательная регистрация на https://galereya-bogorodskoe.timepad.ru/event/399140/

Первые четыре занятия «В гости к художнику» посвящены следующим именам:
19 ноября — Клод Моне
26 ноября — Эдгар Дега
3 декабря — Жорж Сера и Поль Синьяк
10 декабря — Винсент Ван Гог
Начало в 12.00, продолжительность 1,5 часа.
Стоимость: 1 ребенок + 1 взрослый — 990 руб., 2 ребенка + 1 взрослый — 1390 руб.
Адрес галереи «Богородское» ГБУК г. Москвы «Объединение «Выставочные залы Москвы»: Открытое шоссе, дом 5, корп. 6.

Справка: Оскар Клод Моне (14 ноября 1840, Париж — 5 декабря 1926, Живерни) — один из виднейших представителей французского и мирового импрессионизма, сооснователь и теоретик данного направления, до конца жизни сохранивший ему верность. Живописная манера Моне, ставшая впоследствии классической для импрессионизма, характеризовалась письмом раздельными мазками чистого цвета, позволяющим создавать богатые световые эффекты и передавать особенности свето-воздушной среды.

Первой значительной работой стала для Клода Моне «Завтрак на траве» (1865-1866), написанный им после одноименного полотна Эдуарда Мане. Сама работа до нас не дошла: художник расплатился ей в счет долга за проживание в деревне Шайи, в окрестностях которой он работал. Сюжет картины прост: на опушке зеленого леса расположились несколько мужчин и нарядно одетых женщин. Ощущение движения воздуха усиливается фактурой полотна: она уже не гладкая, а состоит из отдельных пятен-мазков. Закончив «Завтрак на траве», Клод совершенствует открытый им метод в разнообразных этюдах, которые он творит в «Лягушатнике» — излюбленном месте отдыха парижан того периода…

Сам термин «импрессионизм» появился благодаря картине Моне «Впечатление. Восходящее солнце», которая была выставлена на первой крупной выставке импрессионистов, в мастерской фотографа Надара весной 1874 года, и получившей название «Выставка мятежников». Всего на выставке были представлены 165 работ тридцати художников. Стоит отметить, что в то время натюрморты и пейзажи Моне и его соратников обвиняли в мятежных настроениях, аморальности и несостоятельности. Бичуя выставку, малоизвестный журналист Луи Леруа в своём материале в журнале «Le Charivari» пренебрежительно обозвал художников «импрессионистами». Из вызова художники этот эпитет приняли, а со временем он утратил своё первоначальное негативное значение.

О дальнейшей судьбе мастера и его картинах расскажут на занятии «В гости к художнику».

galereya_bogorodskoe galereya_bogorodskoe2galereya_bogorodskoe galereya_bogorodskoe3

Ольга Кузьмина

Фото: архив галереи «Богородское»