Московский художник Иван Николаев — сын художников Татьяны Серебряковой и Валентина Николаева, представитель знаменитой династии Бенуа — Лансере — Серебряковых. Он известен своими монументальными работами, но его творчество стоит особняком в российском искусстве.
Иван Николаев вырос в семье театральных художников и его всегда окружала атмосфера непрерывного творчества. Жизнь в искусстве ему предсказала бабушка – знаменитая художница Зинаида Серебрякова, урождённая Лансере. Именно она ещё в детстве заметила особый талант внука.
Одноклассники по художественной школе и Строгановскому училищу называли его виртуозом, которому подвластны всевозможные стили — от историзма до модернизма. Специалисты ценят Ивана Николаева и за работы по государственному заказу, и за эксперименты в области живописи и скульптуры.
Почитатели считают его автором одной из первых пространственных инсталляций в современном искусстве. В 1978 году он создал необычную композицию «Гибель Попкова». Центральная драматическая сцена уместилась на плоскости вырезанного из листа металла автомобиля. Рядом расположились трёхмерное дерево и жёлтая круглая урна.
Станция метро «Достоевская»
После окончания отделения монументально-декоративной живописи Московского высшего художественно-промышленного училища (бывшее Строгановское) в 1964 году Иван Николаев выполнял заказы по оформлению интерьеров общественных зданий. В 1970 году создал мозаики для Международного почтамта в Москве, в 1975-м расписывал плафоны залов ресторана гостиницы «Националь», работал в Ростове-на-Дону и во Владивостоке, Берлине и Зеленоградске.
Однако особое место в его творчестве занимают работы, созданные для станций Московского метрополитена «Боровицкая», «Отрадное» и «Достоевская».
К слову, с оформлением последней случился довольно известный скандал. Руководство метрополитена опасалось, что мозаики со сценами из произведений Фёдора Достоевского чрезмерно мрачны, и станция может стать местом «паломничества» тех, кто собирается свести счёты с жизнью. Поэтому открытие «Достоевской» перенесли на месяц.
Более того, тогдашний руководитель метрополитена Дмитрий Гаев не исключил, что фрески придётся демонтировать. Хотя позже опроверг свои слова, пообещав, что они останутся на месте. Более того, даже предположил, что скандал вокруг станции спровоцировал сам Николаев.
После открытия в 2010 году станции «Достоевская» многие москвичи специально приезжали туда, чтобы увидеть чёрно-белые монументальные мраморные мозаики, где разворачивались драматические сцены из главных романов великого писателя.
Экспериментатор
В конце 1960-х годов Иван Николаев начал экспериментировать с объёмно-пространственными композициями. Он исследовал пластические возможности в таких традиционных жанрах, как портрет, натюрморт, городской пейзаж.
В двух работах, находящихся в собрании Третьяковской галереи – «Свадьбы у Александровского сада» (1987) и «Похоронный оркестр» (1992), в качестве приёма он использует вывод изображения за пределы холста, на раму. То есть, эти картины, где бы их не выставили, сразу обращают на себя внимание. Верхняя часть рамы существует независимо от изображения. А нижняя стала прямым продолжением композиции, боковые же части — зеркальное отображение действия.
Оригинально? Не спорю. Красиво? Не знаю…
«Свадьбы у Александровского сада»
Смешивая в одной работе разные стили и материалы, вольно обращаясь с пространством, композицией и цветом, художник создал гротескные и экспрессивные образы, отвечающие духу времени. Так в работе «Свадьбы у Александровского сада» мы видим одновременно несколько свадебных процессий на Манежной улице между Историческим музеем и входом в Александровский сад.
На заднем плане виднеется Угловая Арсенальная и Никольская башни, а также купола храма Василия Блаженного и контур Мавзолея. Всё пространство заполнено несчётным количеством людей, сгруппировавшихся вокруг невест. Есть одна интересная деталь. Дело в том, что номер жёлтой машины – 1987 – обозначает год создания работы.
Третьяковская галерея купила «Свадьбы у Александровского сада» у Ивана Николаева за 3 млн рублей. «Похоронный оркестр» (1992) приобрела за 1,5 млн рублей.
Вообще-то Фондово-закупочной комиссии Третьяковки было представлено восемь произведений: четыре живописных работы Ивана Николаева, два пейзажа Михаила Нестерова и две скульптуры Дмитрия Цаплина. Выбор сделали в пользу Ивана Николаева…
Новый мир
Напомню, в конце 2018 — начале 2019 года В Третьяковке проходила выставка Ивана Николаева. Несколько позже тогдашний генеральный директор Зельфира Трегулова так высказалась о выставке: «Совершено новый мир, который, с одной стороны, страшно далёк от мира официального советского изобразительного искусства, а с другой стороны, парадоксальным образом был продолжением русской традиции». И далее отметила: выставка «очень многим открыла глаза на то, что принятое разделение на официальное и неофициальное искусство абсолютно искусственное».
Ну а чтобы убедиться в правильности этих слов, думаю, следует посмотреть работы художника. Они, начиная с 2020 года, представлены в постоянной экспозиции «Искусство ХХ века» в Новой Третьяковке. Кроме «Свадьбы у Александровского сада» и «Похоронного оркестра», здесь висят: «Голова» (1974–1975), «Музыкальный экспресс» (1976), «Смерть Попкова» (1978).
В заключение хочу процитировать слова дочери художника Елизаветы Николаевой:
«Папино творчество основано на его наблюдениях повседневной жизни, которая его окружала. Но в своих произведениях он пытался преподнести это нетривиально. И способы, которые он любил использовать для произведений и даже сами сюжеты по большей части очень просты, но он умел преподнести из так, что они приобретали совсем иной взгляд».
При подготовке материала использовались следующие публикации
Сайт rma.ru
Сайт ГТГ
Николай Морозов. Раскольников в метро убил старушку. «Известия» (13 мая 2010).
Наталья Швец
Предыдущая публикация из цикла «Сто шедевров живописи» – Эта картина Ильи Репина поступила в Третьяковку из Кремлёвского дворца
Оставьте первый комментарий