Сегодня лишь немногим известен художник XIX века Николай Рачков. И его картину «Кухарка», которую можно увидеть в Третьяковской галерее, зрители едва удостаивают взглядом. Но он достоин восхищения, у мастера есть замечательные работы высокого художественного уровня…
К сожалению, о Николае Ефимовиче Рачкове сохранилось очень мало сведений. Полных данных о нём нет ни в архивах, ни в периодической печати XIX века. Только картины и рисунки художника, созданные им в течение многих лет и хранящиеся в музеях и частных собраниях, дают возможность познакомиться с его творчеством.
Однако кое-какую информацию найти всё же можно. Современники вспоминают, что Николай Рачков в жизни был очень добрым человеком. И свойственные мастеру приветливость и чувство юмора нашли отражение в его картинах. Критик Сергей Глаголь так вспоминал посещение мастерской живописца: «Со всех сторон со стен улыбаются весёлые детские рожицы и хорошенькие женские головки. <…> В другом углу манекен в русском старинном наряде, а рядом на стене всевозможные русские кички, кокошники и шубейки. На большом мольберте начат этюд деревенской девчонки, со смеющимся личиком, в красненьком платочке».
Так что не удивительно, что при жизни художника эти самые изображения радостных детей и миловидных девушек пользовались наибольшим успехом у почитателей его творчества.
«Кухарка»
Картина «Кухарка», которую Николай Рачков написал в 1876 году, типологически близка тематике кухонь и трапез – особому жанру, истоки которого восходят к голландской живописи XVII века. Художник отталкивался от западноевропейской традиции, но всё же его работа совершенно другая. Её прелесть заключается в том, что привычный голландцам сюжет он трактовал в ином ключе. И что важно, добавил национальный колорит. Особенно это подчёркивает пышущий жаром самовар.
Небольшая комната залита лучами солнечного света. У стола перед медным самоваром стоит кухарка в белом переднике. В левой руке она держит блюдце с чаем, которое медленно подносит к губам. Её открытое русское лицо обращено в сторону зрителя, на которого она хитро посматривает.
Губы плотно сжаты, чувствуется, что она откусила кусок сахара и сейчас с наслаждением его запивает. Художник изобразил свою героиню в привычной для неё обстановке в минуту отдыха.
Кроме этой картины, в Третьяковке можно увидеть работы Рачкова «У калитки», «Портрет художника Д. Э. Гагена».
Начало пути
Николай Ефимович Рачков — русский живописец, иллюстратор, карикатурист, мастер сатирического рисунка. Один из наиболее значительных русских мастеров бытового жанра XIX века. Родился в Нижегородской губернии в семье учителя рисования. Именно отец помог ему сформировать первые художественные впечатления. Из гимназии мальчика перевели в школу живописи Александра Ступина в Арзамасе. Из этой школы вышли такие известные художники, как Иван Горбунов, Василий Перов, Василий Раев и др.
После окончания Арзамасской школы живописи Николай продолжил обучение в Академии художеств. В 1844 он получил две серебряные медали Академии, а в 1845 – звание неклассного художника портретной живописи за картину «Портрет цыганки». Портрет этот пока ещё очень напоминает салонный. В дальнейшем художник будет более близок к реалистично-бытовому стилю. С 1846-го Николай Рачков преподаёт рисование в школе… Но мечта о признании, известности не покидала его и художник оставляет Арзамас.
Рачков предпринимает поездку в Симбирск, Казань, Саратов. Он много работает, но его картины не находят спроса. Ему приходилось писать заказные портреты и кое-как сводить концы с концами. Скитаясь по городам Поволжья, художник терпит острую нужду. Месяцами сидит без работы, заказов, без куска хлеба… Но даже не это ужасно. Хуже всего, что ему пришлось пережить, как потом сам признавался: «горькое сознание своего ничтожества, унизительное оскорбление горячих надежд…».
Николай Рачков в Москве
В 1860 Николай Рачков перебирается в Москву. Здесь, живя на случайные заработки, он знакомится с людьми, причастными к искусству, и с членами вновь основанного Общества любителей художеств. Николай Ефимович начинает работать над своими темами, принимать участие в выставках. У него появились заказчики.
Более того, при содействии предпринимателя-мецената Дмитрия Боткина он даже съездил несколько раз за границу. Дружба с московским купцом и меценатом Козьмой Солдатенковым сблизила его с литературной московской средой, в частности с поэтом Афанасием Фетом…
В Москве же началась его деятельность как карикатуриста и иллюстратора в журналах «Искра», «Гусляр»и др.
Художник любил народ
Любовь к своему народу художник пронёс через всю жизнь. Эта любовь определила основное направление творчества художника как мастера бытового жанра.
Современникам он известен был тем, что создавал картины в бытовом и портретном жанрах: «Накануне праздника», «У калитки», «Портрет художника Д. Э. Гагена». Часто и с большой любовью изображал детей (рисунок «Бежин луг» по рассказу Ивана Тургенева).
С 1860-х годов активно участвовал в создании и работе Московского общества любителей художеств. В 1870-х-80-х годах он уже был широко известен, его картины приобретали такие солидные собиратели произведений живописи, как Павел Третьяков, Козьма Солдатенков.
Работы Рачкова хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее. Картины и рисунки художника имеются также в Киевском музее русского искусства, Государственном литературном музее, музеях Воронежа, Козьмодемьянска, Нижнего Новгорода, Ставрополя, Сыктывкара, Чебоксар, Сум и других.
При подготовке публикации использовались следующие материалы:
Сайт Государственной Третьяковской галереи
Биографический очерк о Н.Е. Рачкове, Э.В. Кузнецова, Ю.Н. Подкопаева, изд. Искусство, Москва, 1958
Наталья Швец
Предыдущая публикация из цикла «Сто шедевров живописи» — Старая Москва — главная тема творчества Аполлинария Васнецова
